Az időbeli beszéd ráncai azt mutatják, hogy át kell gondolnunk azt a módot, ahogyan a befogadásról beszélünk

Storm Reid, mint Meg Murry, a karakter plakátján

Egy ránc időben a pénztár második helye, de hogy hallani lehessen a filmről szóló beszédet, azt hinné az ember valaha volt legsúlyosabb kudarc pontosan azért, mert ... ez az csak Második. Második hely a pénztárnál, főleg egy megaslágerekhez hasonlóan Fekete párduc , nagyszerű hír lenne a legtöbb ember számára. De Ava DuVernay és befogadó szereplői és stábja nem rendelkezik azzal a luxussal, hogy a legtöbb ember legyen. És ez szar.

Ban ben egy darab a Buzzfeednél , Alison Willmore író arról beszél, hogy Ránc nem engedték egyszerűen film legyen , mert mindenki átalakította pro- vagy inklúzió-érvként. Ő ír:

Az a tény, hogy e beszélgetés szinte egyáltalán nem a film megnézéséről szólt, úgy tűnik, a jelenlegi pillanatunkra is utal, amelyben a Egy ránc időben mérföldkő az ábrázolásban vagy a politikai korrektségben elnyomta művészeti alkotásként vagy szórakozásként való létezését. A tényleges tartalma Egy ránc időben - Amint ambiciózus és ügyetlen, édes és elbűvölő, bonyolult forrásanyagot birkózik valami váltakozóan lenyűgözővé és a képernyőn pompázóvá, és üdítően kevéssé néz ki, mint a megszokott gyerekbérlet -, lebecsülték jelenleg olvasom). Ami talán elkerülhetetlen egy olyan időszakban, amikor a jegy megvásárlása valaminek megtekintésére egyfajta politikai cselekedetként került hangsúlyozásra, nem pedig helytelenül, de mégis elkeserítő. Saját törlési aktusa, a filmélményt elnyomta az ipari zaj.

Az egy dolog, hogy a film alkotója a küldetésként szerepeljen a befogadásban, vagy hogy az egyes rajongók kifejezzék, mennyit jelent számukra a filmben való látás a film megjelenése után, ez a lelkesedés szervesen épül. A filmalkotás és a kritika teljes iparának (beleértve ezt az oldalt is) a film tartalmának törlése annak érdekében, hogy a film felvétele beszédté váljon.

Tegnap, amikor a bevezető klipről írtam ami a vetítések előtt látható volt Egy ránc időben , a kérdésem nem a meglévő klippel volt, hanem annak tartalmával. Nagyon jó lett volna, ha a klip hasonlítana mondjuk a korábban bemutatottra Kókuszdió , amely mélyreható képet adott arról, hogyan sikerült elérni egy különösen bonyolult animációs darabot.

Szívesen láttam volna valamit a jelmezeken, azt, hogy a színészek hogyan találták meg szereplőiket, vagy milyen volt a forrásanyag adaptálása. Ehelyett úgy tűnt, hogy a klip valójában semmilyen célt nem szolgál, csak megköszönni a filmnézőknek és felhívni a figyelmet arra a tényre, hogy a film befogadó. Ez a két üzenet back-to-back úgy tűnt számomra, ahogy látszik mondani Köszönjük, hogy meglátogatta ezt az inkluzív filmet . Számomra nem valami olyan, ami „köszönöm” indokolja. Végül is mi az alternatíva? Ennek normálisnak kell lennie .

Tudom, hogy még nem tartunk ott. A befogadási tényező mint a hangsúlyozásának problémája eladási A lényeg az, hogy a befogadást olyanná változtatja, amely pusztán megalapozott mennyire értékesíti , nem pedig egyszerűen önmagáért létező dolog.

Most igen, befogadás csinál általában kiváló üzleti döntésnek számít. Ez csak tény. Ha azonban a filmekről beszélünk, akkor az inklúziót a jó üzlethez kötjük, a második pedig azonnal befogadja a befogadást megáll jó üzletnek lenni egy nem egészen tökéletes filmnek köszönhetően, minden más trendnek elküldve, ami jó üzlet volt, amíg nem volt.

A TMS hercegnőhetei ezzel foglalkoznak Sorry Guys, Movies Featuring Women & POC című cikkében nem kell tökéletesnek lenniük ahhoz, hogy értéket érjenek el.

Az inkluzív projektek nem kapják meg a középszerűség luxusát, mint a legtöbb esetben a fehér, egyenes, ciszexuális férfiak által vezetett projektek. Az inkluzív alkotóknak minden alkalommal tökéletesnek kell lenniük, és ha nem, akkor teljes életpályájuk, és bárki utánuk jövő karrierje azonnal veszélybe kerül, köszönhetően annak, hogy a popkulturális újságírás nyomást gyakorol rájuk. sikerül.

És ez nehéz dolog. Végül is itt, a TMS-nél ezt folyamatosan csináljuk, mert a befogadás és a képviselet kérdései nagyon közel állnak a szívünkhöz. Tehát, amikor van olyan film, amely úgy néz ki, hogy jól kezelheti ezeket a dolgokat, nagyon megütjük ezt a pontot, mert szeretnénk ünnepel azt. Tudom, hogy ugyanolyan bűnösök vagyunk, mint bárki más, amiért ezt az inkluzív filmekkel kapcsolatos riportjainknak ennyire fókuszpontjává tettük.

Ennek ellenére talán jobb stratégia folyik a befogadásért és a jobb képviseletért folytatott harcban ellen sajnos elfogadott igazság, ezt még mindig meg kell említenünk újdonságként. Talán jobb stratégia az inkluzív filmekről és tévéműsorokról való jelentéstétel előtérbe helyezése, de aztán egyszerűen történetekként kezelni őket. A támogatást úgy lehet a legjobban megmutatni, ha platformot adunk neki, majd elmozdulunk az útjától, és hagyjuk, hogy teljesen önmaga legyen.

Nem szabad büntetni azokat a filmeket, amelyek megfelelővé teszik a befogadást azzal, hogy nyomást gyakorolunk rájuk, hogy folyamatosan megvédjék létezésüket, vagy tökéletes példák legyünk a befogadás módjára. Nyomást kell gyakorolnunk azokra a filmekre, amelyek tévednek.

A popkultúrát összekapcsoljuk a társadalmi igazságossággal, a politikával és más valós kérdésekkel, amit itt csinálunk, és amikor egy film nem mindenképpen folytatnunk kell hogy egy beszélgetési pont. Mivel ez az a probléma. A befogadás az a szabvány, amelyet meg kell határoznunk.

(kép: Disney)