A hattyú hercegnő ünnepli a 25. évfordulóját: Hogyan lett egy pénztárnév kisasszony kilenc részből álló franchise-vá

John Cleese, Jack Palance, James Arrington, Liz Callaway, Lex de Azevedo, Sandy Duncan, Davis Gaines, Jonathan Hadary, Mark Harelik, Dakin Matthews, Howard McGillin, Joel McKinnon Miller, Michelle Nicastro, Steve Vinovich, Steven Wright és David Zippel a Hattyú hercegnő című filmben (1994)

1994. november 18-án az animációs játékfilm A Hattyú hercegnő megjelent a Nest Entertainment-től, Richard Rich korábbi Disney-animációs rendező rendezésében. Rich óta ez volt az első animációs film A Fekete Üst . Az újbóli kiadása miatt Az Oroszlánkirály és néhány kritikus vegyes véleménye szerint a film csak 9 771 658 dollárt keresett 21 millió dolláros költségvetéssel szemben.

A film mégis otthoni videókon gyarapodott, ahol egy másik közönséget nem láttak húzni Az Oroszlánkirály ismét megengedték, hogy megtapasztalja. A Hattyú hercegnő nyolc közvetlen videó-folytatást készített, és mindennek ellenére virágzó franchise. Mi tartja vissza az embereket A Hattyú hercegnő, és hogyan tartotta rendezője és producerei a sorozatot a kezdeti vegyes válasz ellenére?

Ha gyerekként ezt mondta volna nekem A Hattyú hercegnő rosszul teljesített, nem hittem volna el. Fanatikusan könyörögtem szüleimnek, hogy béreljék újra és újra a filmet, amíg végül megengedik, hogy a film tulajdonosa legyen.

miért hívja Logan Roryt ásznak

A balett alapján Hattyúk tava , Odette hercegnő (Michelle Nicastro) és Derek herceg (Howard McGillin) történetét meséli el, két királyi gyermek, akik születésük után házasságot kötnek, és gyermekkorukat azzal fordítják, hogy királyi szüleik, William király (Dakin Matthews) csapdába esnek. és Uberta királynő (Sandy Duncan) a kiállítás öt perces remekművén keresztül, vagyis Ez az én ötletem.

Megállapodott házasságukon túl a gonosz varázsló, Rothbart (Jack Palance) Vilmos király királyságát akarja átvenni magának azáltal, hogy elsajátítja a Tiltott Művészetek néven ismert sötét mágiát. Ha ezt a tervet megsértik, megígéri, hogy mindent elpusztít, amit William szeret.

Évekkel később, egy utolsó sikertelen kísérlet után, hogy kettőjüket eljegyezték. Rothbart bosszút áll azon tervein, hogy megöli Williamt, elrabolja Odette-et, és nem erőszakkal, hanem házassággal próbálja megszerezni a királyságot. Derek a film többi részét azzal tölti, hogy megpróbálja megtalálni és megmenteni Odettet, annak ellenére, hogy mindenki azt mondta neki, hogy a fiatal hercegnő meghalt.

Miután beszéltem Richard Rich rendezővel és Seldon Young producerrel, egyértelmű volt, hogy ezt a kettőt a mese történetének igazi vágya vonzotta a projekt. A Disney Renaissance sikerével és Don Bluth műveivel, amelyek valós lehetőségnek tűntek.

Az egyik dolog, ami mindig kiemelkedett számomra A Hattyú hercegnő az volt a tény, hogy Derek és Odette kapcsolata valószínűleg azon kevesek egyike, ahol a bájos pár valóban sok időt tölt együtt. Egész gyermekkorukon ismerik egymást, és előre felizgulnak idegeik. Úgy gondolom, hogy a jelenet, amelyet Derek javasol, valószínűleg egyike azoknak a pillanatoknak, amelyek öntudatlanul rám ragadtak gyermekkorom óta.

A derengés utáni Derek és Odette felnőttként látják egymást, és a szív-szem áramlik. Derek megpróbálja megszervezni az esküvőt, de Odette megállítja, hogy várjon.

Odette: Várjon.
Derek herceg: Mit? Te vagy minden, amire valaha vágytam. Gyönyörű vagy.
Odette: Köszönöm. De mi más?
Derek herceg: Mi más?
Odette: Csak a szépség számít számodra?
[Vilmos király megköszörüli a torkát, és rosszallóan megrázza a fejét. Odette piszkos pillantást vet William királyra]
Királynő bőség: Derek, mi más?
Derek herceg: ÉN…
[Odette-nek]
Derek herceg: Mi van még ott?

Ez egy jelenet, amelyet még mindig tartok Derek ellen a mai napig , de emlékszem, nagyon megdöbbentett Odette állítása, miszerint meg akarta hallani, miért akarja Derek feleségül venni. Nyilvánvalóan kölcsönös vonzerő volt, de látva, hogy életük hatalmas részét lányok és fiúk harcban töltötték, megnyugtatni akarták, nem csak a hiúság volt értelmes.

A mesék arról szólnak, hogy a gyönyörű emberek beleszeretnek. Még ha eleinte sem szépek, általában szépséggel jutalmazzák őket. Annak ellenére, hogy Odette gyönyörű, nagyon jó volt, hogy tudta, hogy értéke ennél több, és őszintén szólva, Odette az, akinek a jelenlétében mindig kitartottam.

Miután a gazember elfogta, Odette az egész filmet nem veszi tőle. Annak ellenére áll át vele szemben, hogy átkozva van, és még mindig képes jóindulatot mutatni a tóban hattyú alakban szerzett állatbarátai iránt. Odette szintén nem csak Derek után várakozik. Látjuk, ahogy hattyú formájában próbál kapcsolatba lépni vele (közben szinte megölik), de (legalábbis ebben a filmben) nem tud kommunikálni vele, amikor hattyú alakban van.

Minden, ami Odette-ről szólt, nekem is jelentett valamit gyerekként, mind a karakter megtervezésétől (az a haj), mind a pörgésig, és azt hiszem, bár az ilyen filmek és Anasztázia félre kell dobni a Disney-beütésként (és visszatekintve van némi problémájuk), ennek oka, hogy nekem gyerekként dolgoztak, az az oka, hogy a szereplők morálisan összetettebbnek érezték magukat.

Dereknek szépségvonása miatt az egészet mozgással kell töltenie, hogy megtanuljon kommunikálni és kifejezni érzelmeit. Figyeljük, ahogy bebizonyítja, hogy szereti Odette-t, azzal, hogy nem adja fel őt, amikor mindenki más. Szerelmük munka, és ez üdítő változás. Még az első két közvetlen videó-filmben is azt látjuk, hogy még mindig a házasságukon dolgoznak.

A dal A szerelem varázsa a második film Derek és Odette kapcsolatát, valamint az első filmből származó Happily Ever After-t szólja meg, hogy nem minden tökéletes. Még mindig azon kellett dolgozniuk, hogy jobban kommunikáljanak, időt fordítva egymásra, és bár gyerekként ezt nem tudtam teljesen megérteni, felnőttként ez még inkább élvezte a kapcsolatukat.

A dalokról szólva a film zenéjét David Zippel, a kottát pedig Lex de Azevedo szerezte. A főcímdal Sokkal hosszabb, mint örökké de Azevedo és Zippel szövegírói írták, és 1995-ben jelölték a Golden Globe-ra a legjobb eredeti dal kategóriában. Nagyon szeretem a film zenéjét, főleg azért, mert a Broadway zenei teljesítménye összességében derűsnek hatott. Szeretem Ez az én ötletem és Gyakorlat, gyakorlat, gyakorlat odáig, hogy gyakran idézem őket a fejemben, és csak a dalra törek.

Amikor a film megjelent, és ez egyértelművé vált A Hattyú hercegnő nem járna jól, Young és Rich egyaránt arról beszélt, hogy az emberek életükben megnyugtatták őket a film kapcsán.

Ha a csüggedésen kívül mással reagálnék, akkor nem mondanék igazat - mondta Sheldon. A párom felhívott, és azt mondta: 'Tegnap este álmodtam, valamikor a jövőben Hattyú hercegnő nagyon jól fog menni. Minden visszatér.

Richnek hasonló története volt, hogy óránként frissítette a film pénztárát, és rájött, hogy nem ugyanaz a színházi forgalom éri el, mint Oroszlánkirály . Megtört szívvel hagyta, de felesége gyönyörű támogatással jött hozzá. A feleségem odajött hozzám, és azt mondta: „Ne gondolja ezt egyetlen gondolattal, remek filmet készített, nem szabad, hogy kudarcot valljon”. Csak azért, hogy tudjam, hogy a feleségem nagyszerű filmet készített, csak arra van szükségem.

a sötét lovag visszaadja a művészetet

Végül mindkettőnek igaza volt, mert most kilenc filmet készítettek a franchise-ban, egy másik film pedig a munkálatokban van. Ez nem történt meg Camelot keresése vagy Hüvelykujj .

A CGI animációs filmekről nem tudtam, amíg keresztlányom nem kérte meg őket. Eleinte csak nem voltam hozzászokva az animációs stílushoz, de miután valóban elhaladtam mellette, élveztem újra látni ezeket a karaktereket, és imádtam látni, hogy keresztlányom izgatott volt a karakterek iránt, akiket a korában voltam.

Ez a rajongók nélkül még mindig nem megy, mondta Young. Nevezzen meg tíz olyan filmfranchise-t, amelynek kilenc vagy több nagyjátékfilmje van? A Hattyú hercegnő minden idők egyik (ha nem a legsikeresebb) független animációs film franchise-ja, mert sikerült fejlődnie. [Ez] volt az utolsó teljesen cellás animációs film. Amikor a Sony Home Entertainment segíteni akart a sorozat folytatásában, be kellett látniuk, hogy mivel már nincs ugyanaz a 2-D animáció, a gyerekek új, digitálisan animált formátummal nőttek fel, és ezek a folytatásos filmek tükrözik ezt a változást. És ez megtérült. (Bár Odette embertől hattyúvá történő átalakulási sorrendje bárhol az egyik kedvenc animációs darabom lesz.)

Ha leülne és nézné Hattyú egyet egészen tízig, egy folyamatos történet látható, és ezért tudott ilyen sokáig folytatódni, mondja Rich. Ők a legjobb barátaim.

d&d 5e gonosz fajok

Nem rossz a box office flopnál. Érdekes anekdotát osztottak meg arról, hogy színházba járnak, hogy megnézzék, a közönség miként választotta a filmeket. Young emlékeztetett arra, hogy látta, hogy ha van egy csoport gyerek, mondjuk három lánnyal és egy fiúval, és a lányok látni akarják Hattyú hercegnő , a fiú azt mondta, hogy nem mennek, és így a csoport végül látta Oroszlánkirály vagy valami fiúközpontúbb.

Bár tudom, hogy azóta megváltoztunk, emlékszem, hogy azok az éles szakadékok a médiafiúk és a lányok között nézhetők voltak. Voltak elfogadható lányos filmek, de általában akkor, ha Disney voltak. A bátyám nem tudta megúszni ezeket a dolgokat, mivel hercegnő vagyok, de látnám, hogy ez megtörténik az iskolában. Még akkor is, amikor a Disney megújította magát Kusza távol maradtak attól, hogy túlságosan ferdén álljon az egyik nem felé, hogy megbizonyosodhassanak arról, hogy fiúkat is meg tudják nézni.

Most, Hattyú hercegnő 25 éves évfordulóját ünnepli a A film Blu-ray kiadása . Rich and Young azt akarta, hogy a film megjelenése októberben történjen, miközben még mindig a mellrák tudatosságának hónapja volt, tisztelegni Michelle Nicastro előtt, aki Odette hangja volt az első három filmben (nem ő volt az énekes hang) az elsőben). Rich azt mondta, hogy azért választotta Nicastrót, mert hercegnőnek hangzott. Nicastro még 2010-ben hunyt el az emlőráktól.

Nekem, A Hattyú hercegnő soha nem volt flop, ez egy olyan családi név volt, amelyhez folyton visszatértem, mert ismerősnek és másnak éreztem magam. Élveztem a vígjáték és a sötétség keveredését Rothbarttal, élveztem a romantikát, és legfőképpen élveztem, ahogy egy hercegnőt álltam ki magáért.

A film kitartott, mert amikor az emberek valóban megnézték, élvezték. Ezenkívül azt gondolom, hogy sok ember megszállottja a Disney szabványának, elfelejtette, hogy a mesék már jóval Walt előtt léteztek, és nincs semmi baj abban, ha különböző emberek foglalkoznak velük. A nem Disney-animációk számára létező nipolás őszintén szólva néha valóban unalmas és átlátszó, ezért örülök, hogy gyermekkori kedvencem túlélte.

(kép: Crest Animation)

Szeretne még több ilyen történetet? Legyen előfizető, és támogassa az oldalt!

- A Mary Sue szigorú megjegyzéspolitikával rendelkezik, amely tiltja, de nem kizárólag, a személyes sértéseket bárki , gyűlöletbeszéd és trollkodás.