Én egyfajta filmzenében és partitúrában vagyok. Korábban írtam róla hősies témák . Tól től Amerika Kapitány nak nek Csillagok háborúja nak nek Indiana Jones , a hősies fanfárok a filmélmény alapeleme; jó antagonista nélkül azonban hőseinknek nem kellene létezniük. A gazember témák ugyanolyan érdekesek és vonzóak lehetnek, mint a hőstémák, és mindenekelőtt kirívóak vagy finomak. A hősies témákhoz hasonlóan a jó gazember-téma tükrözi a karakter, entitás vagy esemény összetettségét vagy egyszerűségét. Valószínűleg kissé téves elnevezés, hogy gazember témának nevezem őket, de ez a kifejezés úgy érzem, hogy több szimmetriát kölcsönöz a hősöknek és a gazemberek kettészakadásának, ezért a gazember témákat egyéni antagonistákra, szörnyetegekre és eseményekre osztom fel, mint antagonisták. . De először egy kis háttér.
Zenei majom voltam egész iskolában. Hegedültem, énekeltem a kórusban, és olyan kalapácsos hangszereken játszottam, mint a xilofon és a marimba a menetelő zenekar gödörös ütős szekciójában. Már ezt megelőzően már kora életkortól kezdve különböző zenei fajtáknak voltak kitéve szüleim, akiknek ízlése a klasszikustól a rockon át a countryig terjed a Broadwayig. Meg akartak bizonyosodni arról, hogy testvéremmel rendelkezünk valamilyen komolyzenei kompetenciával, ezért befektettek Szergej Prokofjev lemezének lemezébe (igen, furcsa bakelitcsaládok voltunk). Péter és a Farkas amikor még elég kicsiek voltunk ahhoz, hogy még iskolában se legyünk.
A sztori célja, hogy megismertesse a kisgyermekeket a zenekari zenével, és minden szereplő vezérmotívumát egy adott hangszer képviseli. Péter , a fiatal hősöt hegedűkkel jelzik. Sonia a kacsa oboa, és a macska egy klarinét. A farkas? A történet antagonistája téma francia szarvak játsszák.
Igazán félelmetes francia szarvak, amelyek olyan hangosak, mint az ártatlan gyerekek és a vízimadarak üldözése az erdőben. Esküszöm, ennek a farkasnak kapcsolatban kell állnia a Nagy Rossz Farkassal, aki megette Piroska és a nagymamáját, igaz?
Két évvel idősebb testvérként nekem kellett volna lennem a traumatizálónak, de a bátyám rájött, hogy rettegtem a Farkas témájától, és elkezdtem használni, hogy összevissza velem. Úgy tett, mintha ő lenne a farkas, és merészkedett volna, ha az a gyerek nem nyerhetett volna Oscart. Meggyőző volt, és túlzott fantáziám volt (még mindig így van - valahányszor dudort hallok az éjszakában, feltételezem, hogy szörnyek és szekrények guggolnak, és a fejemre húzom a takarókat), és csúfoltam rajta, hogy szomorú filmek miatt sírt , úgyhogy azt hiszem, valahogy jött. Ez a zene még mindig kúszik nekem, és ez az alap, amelyre építettem elismerésemet egy jó gazember téma iránt. Évekkel később ez a téma még mindig meg tud győzni arról, hogy ha leteszem a lábam a kanapéról, akkor egy farkas alá fog húzni és megront. A couchwolves igazi probléma. Ne ítélj el engem.
A jó antagonista téma iránti megbecsülésem kialakításában szintén fontos szerepet játszott (a szójáték teljes célja) Mars: A háború győzelme szám Holst The Planets-től. Úgy érzem, hogy ez a szám sok zeneszerzőt befolyásolhatott, különösen John Williams Csillagok háborúja kottáinak egyes részei. Ez, és olyan klasszikus crossover darabok, mint Mussorgsky Éjszaka a Kopasz hegyen , szerepelt a Disney-ben Fantázia , egy animációs rövidfilmben, amelynek célja a gyermekek rémálmainak megidézése, felkeltette az érdeklődésemet egy jó gazember téma kidolgozása iránt.
Ez egyáltalán nem fog csavarni. Jól leszek, és soha nem látok furcsa álmokat arról, hogy farkasok üldözzék, míg a háttérben a francia szarvak ...
Egyéni antagonisták:
Egy egyéni antagonistát általában a hős (ek) helyzetével közvetlenül szemben állítanak fel. A Darth Vader Luke-jának és Leia-jának. A Macskanő a te Batmanedhez. A Magneto az X-Men-nek. A Saruman a te Gandalfodnak stb. És néha természetesen Gandalf és Magneto ugyanaz a srác, ami egyszerre csodálatos és zavaró. Köszönöm, Sir Ian McKellen!
A Harmadik Kerék Rozsomája mindig X. és Magneto professzor mellett címkézik.
1.) Darth Vader / Anakin Skywalker -
Utána Péter és a Farkas , Csillagok háborúja volt az első igazi játszótérem a filmzenék megértéséhez. A Birodalmi Március, bár a Galaktikus Birodalom egészének technikai képviselője, valóban a legszorosabban Darth Vader karakteréhez kötődik. Mintha ezt megszilárdítaná, John Williams a zeneszerző a múltba / jövőbe nyúlt (attól függően, hogy nézi), hogy létrehozza ezt a szövetséget, amikor a Phantom Menace hangsávot készítette. A fiatal Anakin Skywalker szelíd, édes témájú dala tartalmazza a császári menetet. Hallgat 1: 55-ös jelnél, és meghallja. Ez a visszamenőleges előkép az a fajta figyelem a részletekre, amelyet a legjobban értékelek, amikor egy zeneszerző filmsorozatot vesz fel, és azt az elemet, amelyet úgy gondolom, jobban szeretnék figyelembe venni a Marvel Cinematic Universe-nél.
Nem mintha nincs valami csodálatos zene, de mi lenne, ha… mi lenne, ha Natasha témája ugyanaz lenne Vasember nak nek Bosszúállók és tovább? Mi lenne, ha ugyanaz a fajta összhang következne be az egyes karaktereket ábrázoló motívumokkal? Úgy gondolom, hogy ez az egész élményt az amúgy is magas színvonalából a fantasztikus sztratoszférába emelte volna. Csak örülök, hogy megtartották a Bosszúállók téma maga mindkét filmben eddig! Visszatérés Vader és Kid Vader oldalához - temetve a tippeket A császári menet ban ben Anakin témája zenei metafora működés közben, ami azt jelenti, hogy a sötétség magjai, amelyek lehetővé tették az édes gyerekből a népirtó mániákussá való átalakulást, mindvégig ott voltak.
A kör kitöltése a Darth Vader halála pálya innen A Jedik visszatérése . Hallgat amikor 0,49, amikor A császári menet zsinórokon halkan játsszák, és megint 2.06-nál, amikor halkan pengetik egy hárfán. Nagyon-nagyon nagy reményeket fűzök az új filmzeneihez Csillagok háborúja filmeket, és remélem, hogy folytatják a részletekre való odafigyelésüket. Ez egy teljesen új generációt nyithat meg a filmzene értékelése világában, és remélem, hogy ez megtörténik!
A pókember 4 megjelenési dátuma
2.) Saruman / Isengard -
Saruman témája Howard Shore-tól a szennyezett Isengard szinonimája. Még mielőtt orkgazdálkodási vállalkozását megkezdte volna, és a Dühös Szemgolyó a száron dolgozott, Fehér Saruman és Isengard erődítménye összekapcsolódott. Az első feljegyzések az előérzet érzetét közvetítik, és a 0,45 körül kezdődő bombázó ütés az Uruk Hai-t, erőszakukat és pusztításukat idézi fel. Sir Christopher Lee csodálatos volt, mint egykor jó, korrupt Saruman.
Teljes karakterének eszébe jut a híres Nietzsche-idézet: Aki szörnyekkel harcol, annak arra kell figyelnie, hogy ő maga se váljon szörnyeteggé. És amikor hosszan a mélységbe nézel, a mélység is beléd néz. Saruman egykor jó ember volt, de túlságosan hosszan nézett a szauroni szakadékba (szó szerint szó szerint a palantirt használva), és megrontotta magát. Az alacsony rézfenyegető fenyegető és az ütőhangszerekkel kombinálva háborús kiáltássá válik.
Nézze meg ezt a jelenetet, ahol a témája játszik, amikor Saruman egykor erényes Hangját gonosz feladatra fordítja, és tudassa velem, mit gondol!
Varázsló dolgok!
3.) Macskanő Batman visszatér -
Danny Elfman Selina Kyle témája tükrözi átalakulását. Lágyan és zavartan indul, mint Selina zavaros érzelmei, és őrült, spirálos motívummá válnak, amely tükrözi mentális állapotát. Kedvenc részem 2: 32-kor van, ahol a téma a húzózsinór nyalogatásából egy teljesen hangszerelt motívummá változik. Mint a legjobb gazemberek közül, Selina Kyle története is bonyolult. Batman Returns inkarnációja egy titkárnő volt, aki túl sokat tudott, és kidobták egy tetőről.
Túléli az esést és tántorog odahaza, ahol megsemmisíti korábbi életének és értékrendjének minden jellemzőjét - kitömött állatait leteszi a szeméttárolóba (Noooo! Antropomorf én megrémültem ezen a részen!), megsemmisíti és elpusztítja aranyos, lányos dolgait, és maga varrja Macskanő jelmezét, új ébredés és tolvaj előkészítése céljából. Ez egy nagyon jó hős vagy gazember készítésű jelenet, és az a téma, amely a bomlása és újjászületése közben játszik, szomorúságát, őrületét és elszántságát tükrözi. Ez a Macskanő lépi az igazságosság és a sötétség határait, akárcsak Batman, de kissé kevéssé változik az erkölcsi pénztárgép oldalán. Ábrázolja, hogy milyen vékony a vonal, amikor az éber igazságosság szerepel a menüben, és mennyire könnyű áthajtani ezen a vonalon.
Leesett egy épületről. Hazasétált és jelmezt készített. Badass.
4. Don Karnage és a Vas keselyű TaleSpin - Christopher L. Stone kalandfilmként szerezte a Disney délután rajzfilmet. A karaktereknek saját témájuk van, és a motívumokat összeszövik, hogy tükrözzék az elbeszélést a partitúrában. Az 1930–40-es évek egész filmzene kalandos hangulata mellett Stone megalkotta az egyik legszórakoztatóbb, legfelsőbb gonosztémát, amit valaha hallottam.
Minden, ami Don Karnage karakteréről szól, nevetséges. Keveri metaforáit, van olyan akcentusa, amely úgy tűnik, nem egy helyről származik. És… ő is rajzfilmfarkas / prérifarkas / dingó személy. Mindez azt mondta, hallgasson meg ez a 0,48-as pontnál, és mondd, hogy nem túl klassz. A szám címe: Szörf, vas keselyű. A Vas keselyű egy hatalmas léghajó / repülőgép-hordozó, amely Don Karnage és lég kalózai repülő bázisa. Jack Sparrow kapitányhoz hasonlóan Don Karnage-nek is két különböző témájú dala van, amelyek személyiségének különböző aspektusait tükrözik.
új My Hero Academia film
Don ostoba oldala Ne lőj Willre - ő a második társam! A Karnage a nyomon követett címmel képviselteti magát, Don Karnage témája .
Komolyabb és veszélyesebb oldala a Vas keselyű pályán mutatkozik meg. Karakterének szépsége, hogy egyszerre ostoba és jogosan veszélyes - végül is sikerült valahonnan ellopnia a Vas keselyűt, igaz? És, ő elég szokatlan, hogy soha ne tudd, melyik Don Karnage-ot fogod megszerezni. Mint mondja: Az ajtóm mindig nyitva van, néha.
Igen nem?
5.) Davy Jones -
Hans Zimmer témája az átkozott kalóz Davy Jones számára a Karib-tenger kalózai a franchise ugyanolyan tragikus és heves, mint karaktere. A dal a zenei dobozon lassan lejátszott motívummal kezdődik, amely Davy Jones Tia Dalma iránti elvesztett és kiforgatott szeretetét reprezentálja, és végül egy gyorsabb változatát maga Davy Jones orgonája játssza! Így van - ez a gazember olyan klassz, hogy a saját főcímdalát játszotta a filmben, és senki sem pislogott egy szemet sem.
Olyan, hogy Oké, ez a csalódottságom, dühöm és polipos arcom hangja. Figyelj, ahogy ezt az orgonát vertem, szukák! És legénysége valószínűleg mind olyan, hogy Oké, a kapitány ismét fájdalomkoncertet ad. Csak akkor teszi ezt, amikor a felszínre kerülünk, mert a víz, tehát mindenki legalább úgy tesz, mintha tetszik neked, jó? Dühös témája és szerelmi témája ugyanaz, mert… nos, mivel a szeretet és a harag összefügg. Ha még mindig nem éreztek iránta érzéseket, akkor nem lett volna elég dühös, hogy elmehessen hallgatni a zenedobozát, elszomorodjon és hangszeren kivegye a csalódottságát. Amikor a zeneszerző képes arra, hogy a filmzene visszatükrözze egy ilyen karakter belső működését, elvegye azokat a dolgokat, amelyek egyedivé teszik őket, és zenével hangot adnak nekik, akkor a jó filmzene zsenialitása valóban kiderül.
6.) Magneto -
A Magneto téma X-Men: első osztály , Henry Jackman képes úgy hangzani, mint a metal, és mint a céltudatos lépkedés, ami két dolog, amiben Magneto nagyon jó. Csak képzelje el, ahogy Michael Fassbender körbemegy a Magneto-öltönyében, és hajlítja a fémet, mint amilyen Toph Avatár az utolsó léghajlító a sebességről. És akkor képeld le, hogy öregszik és olyan, mint Gandalf. Nagyon klassz, mi? Igen, ez Magneto. Az egyik legjobb dolog karakterében az, hogy mennyire meg van győződve arról, mennyire igaza van. A maga eszében nem gazember; ő a hős.
7.) Sephiroth -
Nobuo Uematsu témája a Final Fantasy 7 főgonoszának minden, amit egy gazember dalból szeretnék - a Visító Latin Kórus tulajdonképpen a nevemet mondja, amikor gonoszkodom? Jelölje be! Ütős zenekari slágerek? Jelölje be! Csinos szakasz? Jelölje be! Lehet, hogy inkább Kefe gazemberként, de a Dancing Mad-ról és arról, hogy most mennyire jobban szeretem, már most is írtam, és a Sephiroth témát is. Kétségtelen, hogy ha a gazemberek mellett döntök, Sara Goodwin, aki sikoltozó latin kórusból kiált, nem lesz olyan közel sem olyan hűvös, mint Sephiroth! Megfelelő típusú névvel kell rendelkeznie ahhoz, hogy rendesen gazember legyen - kérdezze meg Tom Marvolo Riddle-t, akinek jó esze volt megváltoztatni Voldemortra.
Szörnyetegek:
1.) A Kraken -
Az eredeti Beastie a Karib-tenger kalózaiból: Holt ember ládája pörgős és fenyegető témával rendelkezik, amely (nem meglepő módon) a francia szarvak széthúzását mutatja a 3:30 körüli határ körül. Mondom neked, ezek a terror eszközei. A Kraken-téma tényleges kedvenc része az a felépítés, amely az 1: 30-as körül kezdődik, és orgona-nehéz verzióvá alakul át, amely Davy Jones pipaszerű hangulatára emlékeztet. Szomorúan orgonál is, miután a Krakent megölték, ami azt sugallja, hogy valamilyen mértékben ragaszkodott a lényhez. A pálya legvégén hallani lehet az ütőhangok dübörgését, amely Jones sokak által keresett szívének ütemét hivatott utánozni. Okos ember, Mr. Zimmer!
2.) A Nazgul -
Lehet, hogy a Nazgul valaha ember volt, de már nem annyira. Embertelen sikolyuk a legborzasztóbb hangok egyike volt, amit valaha hallottam egy filmben. A réz diszkordáns jellege, mielőtt az elátkozottak szentségtelen kórusa elkezdene énekelni a háttérben az üldözéses jelenetek alatt. A pálya bizonyos részein a lankadatlan basszus vonal reprezentálja maguknak a Nazguloknak a lankadhatatlanságát - nem hagyják abba a vadászatot. Nos, nem anélkül, hogy a hatalom gyűrűjéből elvi vízmágiával leeresztenénk a folyót! Tudom, hogy nincs benne a könyvekben, de még mindig nagyon szeretem azt a részt, amikor Arwen ott áll, és meri a Nazgul-t. Ha akarod, gyere és igényelj rá! Az a basszus vonal, amelyre utalok, a 4: 30-as jelzés körül hallható, és gyakran kíséri a Nazgult a képernyőn.
3.) Pofák -
Az emberek valójában részt vesznek a nyilvános uszodákban tartott állkapcsok megtekintésén azért a rettegésért, amelyet a horror rajongók szeretnek átélni. Személy szerint nem tudom kezelni. Kilencéves koromban megijesztettem magam vakáción azzal, hogy a cápákra gondoltam, és lehunytam a szemem egy szálloda uszodájában. Bent voltam. Semmi sem fog történni. De ez a zene és az általa hordozott asszociációk elegendőek voltak ahhoz, hogy egy kilencéves kislányt a medencébe kapkodva felszabaduljon a felszínre, és arra számított, hogy a lábát egy medencei cápa rágja le. Igen, a cofafarkasok és a medencés cápák nagyon veszélyes vadállatok!
A zene, amely megakadályozza, hogy lazítsunk a vízben.
Események, entitások és ilyenek:
1.) A születésnap GunxSword - A GunxSword fő antagonistája egy igénytelen öregember, akit A karom néven ismernek. Teljesen esze ágában van és rendkívül karizmatikus, és a sorozat végére megteremtette a világ megmentésének módját - elindítja magát az űrbe, és szétszórja akaratát, mindenkit megfertőzve önmagával és a jövőképével. jövő. Alapvetően a nagyobb akarat érdekében próbálja megszüntetni a szabad akaratot, és valóban hiszi, hogy igaza van. Az eseményt Születésnapnak nevezi, sőt egy fényes új születésnapi öltönyt (igen, tudom) is fel kell vennie az eseményre. Öltönye védő páncélpajzs, de mégis. Ez a szám úgy hangzik, mint egy jövőbeni jövő, mint a jóakarat és a boldogság, de amit tenni fog, kitörli az egyéni akaratot. Nagyon téved, de olyan kellemes és boldog, hogy meghal mindenki más jólétéért ... A karakter őrületét és az eseményt jól megragadja ez a szám.
Szia! Őrült öregember vagyok, aki repítette a rohadt holdat!
2.) Ra és a Csillagkapu körmenete -
mi a fene az asmr
Ra, az idegen entitás és pózza az emberi testekben lakik, és jó sok pusztítást okoz, rabszolgaságban tartva a helyieket stb. A film végén felemelkedési kísérletét kísérő kórustéma jól megragadja fenyegetését. Ez az a képesség, amely egy egész népet leigázhat idegen technológiájával. Minél szörnyűbbé válnak a dolgok, annál inkább a kórus fokozza a kántálást.
Nagyon jól működik, ha a közönségre rákattintunk a szereplők veszélyének szintjére. David Arnold filmzene az egyik kedvencem, és a Ra-ének más számokban is felmerül. Míg a téma Ra-t képviseli, harci témaként és stand-inként szolgál a többi idegenek számára is. Ez inkább a főszereplőket fenyegető általános fenyegetést reprezentálja, mint magát az antagonistát, ezért úgy döntöttem, hogy az események és entitások alá sorolom, nem pedig az egyes antagonistákra.
3.) Bevezetés a 7. vendégtől -
Ennek a videojátéknak van egy nagyon klassz intro dala, amely sokkal inkább reprezentálja magát a házat és annak kísértetiesét, mint bárki más. A játék rejtélyt megfejtő rejtvényjáték volt, és számos kivágott jelenetet tartalmazott, ahol a történet egy részét előadták. A játékos feladata volt, hogy kitalálja nemcsak a rejtvényeket, hanem a cselekményt is. A Kövér ember (ez valójában a zenei neve. Ígérem!) Alkotta The 7. vendég filmzene borzongást, horrort, vígjátékot és egy kis rockot tartalmazott.
Remélem, hogy ez a cikk mindenkinek megfelelő kiindulópontot ad a filmzene sötétebb oldala iránt, és ha van valami javaslata valamire, amit hallgatnom kell, be kellett volna tennem, vagy idióta vagyok, amiért nem tudok (viccelek - szeretlek, Internet!), Kérjük, tegye meg észrevételeit alább, vagy adjon nekem egy Tweetet!
Sara Goodwinnak B.A. a klasszikus civilizációban és az Indiana Egyetem könyvtártudományi oklevelével. Egyszer régészeti ásatáson vett részt, és félelmetes ősi dolgokat talált. Sara a pompás szórakozás, például a reneszánsz tündérek, az anime, a steampunk, a sci-fi és a fantázia találkozók egyikének szurkolója. Szabadidejében olyan dolgokat ír, mint a mese haiku, a fantasy regényeket és a szörnyű költészetet arról, hogy félszemű oposszumok követik. Más szabadidejében nerdware-t árul Szemcsés sós mintákkal , Tweetek , és Tumbls .
- Kérjük, vegye figyelembe a The Mary Sue általános megjegyzéspolitikáját.
A Mary Sue-t követed tovább Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?
