Ez az interjú tartalmazza a Mária és a boszorkányvirág .
A múlt héten megosztottuk a sajátjainkat interjú a Studio Ponoc alapítójával és producerével, Yoshiaki Nishimurával, valamint Hiromasa Yonebayashi animátorral / rendezővel, ahol ketten beszéltek ambícióikról és reményeikről Mária és a boszorkányvirág, új stúdiójuk első filmje. A Studio Ghibli feloszlatása után Nishimura folytatni akarta a gyerekeknek szóló filmeket, amelyek azonos stílusú, csodálatos és mesemondó képet készítettek
Mint a Studio Ghibli sok története, Mária és a boszorkányvirág egy fiatal lányról szól, aki személyes változáson megy keresztül varázslatos környezetben. Mary Stewart 1971-es gyermekkönyve alapján, A kis seprűnyél, követjük Máriát, amikor felfedez egy varázslatos, repülés utáni éjszakai virágot és seprűt, amely elvezet minket az Endor Főiskolára - egy varázsiskolába, amelyet Madam Mumblechook igazgatónő és a ragyogó Dee doktor vezet. Örvendetes menekülés vidéki háza unalmából Charlotte nagynéném és ugrató környéki fiú, Peter mellett. Ott pupillaként kezelik, miközben megpróbálja elrejteni az igazságot: Hirtelen varázsereje nem egy tehetséges boszorkány természetes tehetsége, hanem ideiglenesen rövid időre megadja a varázslatos virág. Hamarosan rájön, hogy Mumblechook és Dee a légy varázsát akarják kiaknázni saját kísérleteikhez.
Mária és a boszorkányvirág tele van csodálatos varázslattal. Amikor Endorban vagyunk, minden egyes tanterem, karakter és pillanat tele van érdekes és kíváncsi tárgyakkal - óriási halak úsznak a szökőkútban, szőnyegek gyűjtenek napfényt, és furcsa állatok vannak mindenütt. A valódi erősség azonban Mary és a boszorkány virág jön a nem varázslatos pillanatokban. A vége felé Mary megúszta Endor veszélyeit, és a seprűnyél egy házba vitte, ahol a tükörön keresztül Charlotte nagynénjével beszél. Charlotte elárulja, hogy egykor Endor tanítványa volt, aki elutasította tanításukat, és könyörög Marynek, hogy az utolsó varázslatát használja fel hazamenni. Ehelyett Mary visszatér Endorra, hogy megmentse Pétert, akit elfogtak, és képesek legyőzni a gonoszt. A végén Mary rájön, hogy bármennyire is pompásnak tűnik, nincs szüksége a légy-varázslatokra.
Amikor egy rendező a film hősét vagy hősnőjét ábrázolja, Nishimura azt mondta nekem, hogy a film rendezőjét dicsérve ez azt tükrözi, hogyan gondolkodnak a lányokról. Beszélt arról, hogy Mary döntése mennyire döntő a vége felé, rámutatva Kis seprűnyél olyan dinamikus történet, és sok, a mágiával foglalkozó gyermeki történet többnyire varázslat révén oldja meg a problémákat. Mary be A kis seprű elutasítja a mágia használatát a történet egy döntő pontján, mondván: „Saját erőmmel fogok nyerni, és nem használom a varázslatot, függetlenül attól, hogy ez mennyi ideig tart nekem.”
Yonebayashi igazgató osztotta az érzést. A film nagy része zseniálisan rendezett, de a kedvenc pillanata Mary belső erejét ragadja meg.Sok varázslat és sok hihetetlenül elsöprő fajta mágikus dolog van a filmben - mondta, amikor megkérdeztem, mi a kedvenc jelenete, de az a tény, hogy nagy erőfeszítéseket és erőt fektettem a rajzolásba, amikor Mary elveszíti varázsát, és ő leesik az erdőből, és a varázslat jele eltűnik a tenyerén, és csak ott maradt a tenyerén és a testén lévő karcolásokkal és zúzódásokkal. És mégis azt mondja: „folytatom”, és így mutatja meg erejét. Ez egy olyan téma volt, amelyet különösen úgy éreztem, hogy ez egy igazi fókuszpont a film számára, ezért nagyon sokat fektettem a jelenet megrajzolásáért.
Hozzátette: Wtyúk filmet készítek, nem feltétlenül lánynak vagy fiúnak gondolom, hanem fiatalnak, hősnek vagy hősnőnek, olyan fiatalnak, aki változások előtt áll, vagy akit valami megindít szellemük. Tehát akár fiú, akár lány, filmem fontos szempontja a fiatalok fejlődése és növekedése.
Mary utazása a varázslattal tükrözte a Studio Pono-tc saját alkotása. A producer kifejtette, úgy gondoltam, hogy ez egy jó téma, amelyet felhasználhatunk az első filmhez, amelyet a Studio Ponoc-ban készítettünk: miután elhagytuk a Studio Ghibli varázslatos esernyőjét, saját erőnkből önállóan tesszük meg a következő lépést. És a világ tele van sok minden elvesztésével, ahogy haladunk az életünkben, így azért, hogy legyen bátorságom megtenni a következő lépést előre, hogy tegyünk valamit az életünkben, remélem, hogy ez képes lesz ilyenfajta ösztönzésre a közönségnek.
Nishimura kedvenc jelenete az, ahol Mary a tükörön keresztül néz Charlotte nagynénjével, és az a felismerés, hogy van még egy történet, és valójában Mary azt tapasztalja, amit Charlotte nagy néni évekkel ezelőtt megtapasztalt. Azt mondta, hogy az évek előtti események reményei, összefonódásai és félelmei, és az előző generációkban az, amivel Mária most a jelenben foglalkozik. Azokkal a múltbeli dolgokkal, amelyekkel a jelen foglalkozik, mit mutatnak az adott jelenetek, és ez egy nagyon lenyűgöző jelenet. Nem mondta ilyen kifejezetten, de úgy tűnik, hogy ott is van kapcsolat. Amíg a film egy generáció és örökség folytatásával és fejlettségével mutat, a Studio Ponoc-nak még mindig át kell esnie az újrakezdés kihívásain. Pont annyira, mint Mária és a boszorkányvirág a továbblépés bátorságáról szól, utalásaira és a Studio Ghibli filmekhez hasonlóságaira mutatják be, hogy a Studio Ponoc missziót folytat.
Foghatja jegyeit a filmre itt .
(kép: GKIDS)
