Buffy, a vámpírölő már jóval több mint 20 éves, de bebizonyosodott, hogy az egyik olyan műfaji klasszikus, mint pl Star Trek: TOS ami sosem múlik el teljesen. Az 1997-ben bemutatott sorozat olyan örökséget vonultat fel, amely ma is befolyásolja a mai populáris kultúrát. Amíg a kinyilatkoztatások Joss Whedonról tönkretehette a műsor öntudatos feminizmusát, még mindig forradalmi műfajt meghazudtoló felfogása a horrortrópusoknak, a serdülőkornak és a népszerű médiába ágyazott nőgyűlölő narratíváknak. Bár szerencsére mindannyian sokkal kevésbé érezzük jól magunkat felnőtt férfiak csókolóznak tizenéves lányokkal most még akkor is, ha évszázados vámpírokról van szó.
Vicces, ijesztő és érzelmileg gyakran pusztító (különösen a későbbi évadokban ), még mindig van mit szeretni ban ben Buffy . Miután őszintén szólva sokkal több időt töltöttem ezen, mint kellett volna, íme a 10 legjobb epizódom, a 10. második helytől a legjobbig számolva.
10. „The Body” (5. évad, 16. rész)
Míg a „The Body” egy igazán fenomenális televíziós darab, utálom mindazok miatt, amelyek nagyszerűvé teszik, így csak szenvedés alatt áll. Buffy édesanyja, Joyce meghal, és ez eléggé felkavaró, de a „The Body” egy hihetetlenül jól megírt és kidolgozott gyászfeltárás, amitől az ember mindent átérez. Zsigeresen. Ragyogó és borzalmas, erőteljes és erősen lehangoló, és egyáltalán nem az, amire rájövök Buffy, a vámpírölő számára. Amiért itt vagyok, az egy olyan műsor, amely furcsa tinikről (és később dögös egyetemista lányokról) szól, akik szörnyekkel gyilkolnak és/vagy kicselekednek velük. 10/10 a művésziségre, nagyon jól sikerült, most már nem szeretnék többet gondolni rá.
9. „Boszorkány ” (1. évad, 3. rész)
Ez az a fajta epizód, amihez eljutok Buffy számára. A „boszorkány” egy normális, stresszes középiskolai tapasztalatot vesz igénybe – jelen esetben a szurkolóosztagban próbálja ki –, és egy találó természetfeletti metaforán keresztül szemléli. A lányok kigyulladnak, megvakulnak és szerencsétlen baleseteket szenvednek, míg végül a lány a rámenős vidám anyukájával bekerül a csapatba. Mert a Buffy -vers, egy szülő, aki gyermekén keresztül próbálja újraélni fiatalságát, szó szerint átveheti a testét. Van egy boszorkányság, egy testcsere cselekmény, amely nem elsősorban a megszégyenülésre támaszkodik (mint minden más műsorban vagy filmben), és egy jól megérdemelt fellépés. Szórakoztató, a vége kielégítő, és még jobban kirajzolódik belőle Buffy -vers túl a vámpírizmuson.
8. „Bad Girls” (3. évad, 14. rész)
Ez egy szórakoztató epizód, amíg hirtelen nem az, és ez is jó. A „Bad Girls” című filmben Buffy és Faith kötődik egymáshoz, és Faith arra tanítja Buffyt, hogy lazuljon el, érezze jól magát, és hajoljon a gyilkosság szeretetére. Faith és Buffy kihagyják az iskolát, hogy elpusztítsák a vámpírok fészkét. Táncolni mennek, bolti fegyvereket lopnak, aztán Faith véletlenül megöl egy srácot. Ember srác. Hoppá. Faith-t nem zavarja annyira az alkalmi gyilkosság, és Buffy rájön, hogy Faith ösztönei és impulzusok által vezérelt megközelítése a Slayer életéhez nem feltétlenül jó dolog. A tónusváltás nagyon hatásosnak bizonyul: olyan, mint egy igazán szórakoztató éjszaka, amelynek végén egy vödör hideg vízzel ér az arc. A „Bad Girls”-ben az az ikonikus pillanat is szerepel, amikor Faith belép, meglátja Wesley-t pompás dicsőségében, és azonnal kimegy. Ez egy egész hangulat.
7. „Out of Mind, Out of Sight” (1. évad, 11. rész)
Az egyik kirívóan metaforikus epizód, az „Out of Mind, Out of Sight” elkerüli a leereszkedést azáltal, hogy a metaforát szó szerint értelmezi, és a Scoobiék tudatában vannak ennek. Sok ember teljesen láthatatlannak érzi magát a középiskolában, de Sunnydale közelsége a Hellmouthhoz képes ezt az érzést valósággá alakítani. Marcie (Clea Duvall!) félénk fuvolaművész volt, akinek a szülei soha nem voltak a közelben, és akit egyre láthatatlanabbá vált osztálytársai. Aztán egy napon szó szerint eltűnt a szem elől. Nehéz megmondani, hogy a varázslat mikor vette át a hatalmat ebben a folyamatban, de ez nem igazán számít, mert Marcie dühös, és ki van szállva a vérből. Cordelia vére különösen, mivel őt hibáztatja, amiért kizárta a hátát, amikor még látható volt. Ez egy nagyszerű koncepció, és a kis utóirat, amelyben Marcie-t egy titkos kormányzati ügynökség toborozza, megmutatja, milyen gonosz és megbízhatatlan a kormány. És valljuk be, pontosan ezt tenné a kormány, ha a való életben hozzáférhetnének traumatizált, láthatatlan tinédzserekhez. Az epizód még sok kérdést tesz fel a következővel kapcsolatban Buffy -vers.
6. „Önzetlen” (7. évad, 5. rész)
'Önzetlen' Anya (Emma Caulfield) eredettörténetét mutatja be, és a humor és a szívfájdalom jellegzetes keverékét tálalja, amelyet Anya a sorozatba hoz. Ez megmagyarázza a nyulaktól való félelmét is – kiderül, hogy ez nem a nyuszik hibája, hanem a hozzájuk fűződő asszociációk. 'Önzetlen' sok jó sora van a klasszikusban Buffy divat, de a nevetést Anya múltjával kapcsolatos mélységesen szomorú kinyilatkoztatások ellensúlyozzák. Anya legelső bosszúbűvében sok komédia van, és nagyon szórakoztató nézni, ahogy gázlámpás, filánder férje troll formában botorkál, miközben a falusiak dobálják őt. Aztán ott van az a nagyon forró flashback az orosz forradalomról vele és Hallie-val, ami egyszerűen elragadó. De nem csak ezért van ilyen előkelő a listán.
miért hanyatlik a kereszténység Amerikában
Valami érdekes az „Önzetlen” az, hogy az eredeti, emberi Anyát (akkoriban Aud-nak hívták) autistának vagy más módon neurodivergensnek ábrázolja. Azok a „mókás”, vicces kis módok, amelyeket nem érti, mire hivatkozik emberi kultúraként (és ami már sok autista néző számára pingált), valójában egyáltalán nem az ember-démon kultúra összecsapása. Részei annak, aki emberi lényként mindig is volt; csak arról van szó, hogy a démonok nem bántak vele rosszul, mert ugyanúgy más, mint az emberek. Anya nem a legjobb autizmus reprezentációja, de határozottan nem is a legrosszabb. És őszintén szólva, azon a tényen, hogy a szó szerinti démonok jobban bántak egy autista nővel, mint a legtöbb neurotipikus ember, érdemes elgondolkodni.
5. „Fool for Love” (5. évad, 7. rész)
Ez egy Tüske és Drusilla korabeli darab! Szeretem a „Fool for Love”-t, mert annyi mindent elárul arról, hogy kicsoda Spike. Az epizód a Whirlwind négy tagja (Spike, Dru, Darla és Angelus) kapcsolati dinamikájába is belemerül az évszázadok során. Megtudjuk, hogyan kapta Spike becenevét, és találkozunk nyájas, édes emberi énjével, ami arra késztet, hogy újraértékeljük az általunk ismert és szeretett Tüskét. A történet az anyjával szívszorító, az Angelussal való feszültsége nagy, és a két csata, ahol megölt egy Slayert, kínzó információkkal szolgál, miközben többre vágyunk.
4. „Érettségi 1. és 2. napja” (3. évad, 21. és 22. epizód)
A „Graduation Day” lehet, hogy két külön epizód, de egyben kétrészes is, ezért jogosnak érzem, hogy megosszam velük a bejegyzést ezen a listán. A 3. évad fináléjában a polgármester hosszú távú gonosz terve végre megvalósul, amikor úgy dönt, hogy a Felemelkedést a démonok közé állítja a Sunnydale-i diplomaosztó ünnepségen elmondott beszéde végén. Annyi minden történik ezekben az epizódokban. Angelt megmérgezi Faith, akit Buffy leszúr. A polgármester 60 láb hosszú kígyódémonná változik, és megeszi Snyder igazgatót, ez egy igazán gyönyörű pillanat. És az egész érettségiző osztály Xander tábornok parancsnoksága alatt (a halloween-i katonai ismereteiből merítve) együtt kel fel, hogy leszámolja a polgármester erőit. Vannak lángoló nyilak és egy ragyogó pillanat, amikor a végzősök letépik az érettségi köntösüket, hogy felfedjék a fegyvereket és a kereszteket. Buffy vidám, dühvel teli táncra vezeti a kígyó-polgármestert az iskolán keresztül egy robbanóanyagokkal teli terembe, ami a polgármester és a Sunnydale High elpusztulásával végződik. Ez annyira kielégítő, és nagyszerű módja annak, hogy megjelölje a műsor átmenetét a tizenéves (démon) problémák kezelése és a felnőttek problémái között.
3. „Band Candy” (3. évad, 6. rész)
Szeretem Gilest, és különösen szeretem a rosszfiú, fiatal Gilest, más néven Rippert a motorjával és a démonidéző legjobb barátjával/volt pasijával, Ethan Rayne-nel. Nem, a kapcsolat technikailag nem kánon, de sok a homoerotikus feszültség. IMHO, Giles mindig is katasztrófa biszexuálisként pingált, még az epizód előtt is. Nagyon szórakoztató nézni, ahogy felelőtlen fiatalabb énje kijön játszani, különösen, amikor felszáll a tinédzser Joyce-szal, hogy cuccokat lopjon, és egy rendőrautó tetejére csatlakozzon. Az epizód egy metaviccnek tűnik arról, hogy ők az egész Scooby Gang anyja és apja, pedig valójában nem egy pár. Az epizód a serdülőkor és a felnőttkor közötti hidat kutatja, amely időszerű téma, amikor Scoobiék a középiskola elvégzésére készülnek.
2. „Hush” (4. évad, 10. rész)
OK, szóval ' Hush” jogosan félelmetes , és talán az egész sorozat legfélelmetesebb epizódja. Annak ellenére, hogy teljesen felnőtt voltam, amikor először megnéztem a „Hush” című filmet, még mindig paranoiás állapotban feküdtem le, és láttam, hogy az Urak jönnek értem. Az epizódban mindenki hangok nélkül ébred fel Sunnydale-ben. Bár ez önmagában elég nyugtalanító lenne, ez Sunnydale, szóval ekkor kezdődnek a gyilkosságok. A Gentlemen (az egyiket Doug Jones alakítja!) magas, sovány, hullaszerű figurák, akik fenyegetően lebegnek néhány centiméterrel a föld felett, kíséretében furcsa, összeomlott Igor-szerű lények, akik asszisztensként működnek. Az emberi szívekre való vadászat során az a tény, hogy udvariasan előbb kopogtatnak be az ajtón, mielőtt begyűjtik a létfontosságú szerveit, csak fokozza az egész rémálom tüzét. Valóban a legnyugtalanítóbb dolog Buffy valaha is megtette, és tapsolok neki.
1. „Még egyszer érzéssel” (6. évad, 7. rész)
Azt van hogy az első helyet elfoglaló „Once More With Feeling” című zenei epizód legyen. Nem csak azért, mert a dalok abszolút dögösek, hanem mert az írás is nagyon jó. Először is megtalálták a módját, hogy a dal- és táncszámokat a show világában valósítsák meg (hála Sweet zenei démonnak), ahelyett, hogy valamiféle álomszekvenciát/fantáziát félretéve. A dalok felfedik Scoobies titkos belső fájdalmait és konfliktusait, amelyek a legjobb módon nyersek és érzelmileg pusztítóak. Az epizód a szereplők (legtöbbjének) vokális tehetségét is megmutatja, amelyet minden dalstílus művészien illesztett az egyes karakterekhez. Aztán a kis csavaros befejezés, amit nem fogok elrontani, ha esetleg még nem láttad, ugyanolyan vicces és elragadó marad.
az utolsó közülünk tévéműsor
(Kiemelt kép: 20th Century Television)
