A dolog, ami belém szívott Mesék mennyire megismerte a történetek belső működését, amelyekből merített. Sok kortárs történet volt régi iskola mesefiguráival, de Mesék szeme volt apró részletekre. Örült, hogy egyes trópusokat a fejükre fordított, miközben másokat megtartott az utókor számára (változó sikerrel). Ezeknek a képregényeknek az elolvasása olyan volt, mintha egy Mobius-szalag mentén esett volna át az újragondolásoktól a klasszikus történetekig, és vissza.
A harmadik részig nem vettem észre, hogy ez az, ami hiányzik A farkas köztünk . Minden más szempontból úgy érezte, hogy a Mesék sztori. Ugyanazok a karakterek, elég hasonló műalkotások, a sötétség, a varázslat és a fanyar humor helyes egyensúlya. De hiányzott belőle az a titkos összetevő - ami nyilvánvalóvá vált abban a percben, amikor visszakeverték.
Enyhe spoilerek a A farkas köztünk , valamint azoknak, akik nem olvasták a képregényeket.
Eddig a pontig, A farkas köztünk festett a gyapjúban nyomozós történet. Dühös férfiak, halott nők, komor tetthelyek, hátborzongató szexuális rögeszmék, kétségbeesett emberek, akik kétségbeesett dolgokat csinálnak. Jól ismerjük ezt a fajta történetet. A szünetet adó dolgok ellenére a kézbesítés gondosan átgondoltnak tűnt, és megéreztem, hogy a mesemondás bizonyos fokú öntudattal rendelkezik. A második epizód áttekintésében dicséretet mondtam egy tényleges elbeszélési szándékú bordély felvételéről, amelyet annak tükrében láttam, hogy az írók és a tervezők értenek a közös trópusokhoz. De ez a kontextusban volt videojáték trendek. A műfaj, furcsa módon, nem az elsődleges hangsúlyom volt, csak addig, amíg egy szereplő kimondta a következő gyöngyszemet:
Szerinted öreg asszony vagyok ezekben a történetekben? A férfiak hősök, a hölgyek kurvák, és a hozzám hasonló öreg hülyék figyelhetik meg mindenki halálát.
Ez egy rövid sor, a pörgős vita közepébe ragadt. A többi szereplő nem ismeri el. De én megtettem. Számomra megváltoztatta a játék egész hangvételét.
A szóban forgó karakter mesékről beszél, és képessége, hogy felismerje saját archetípusát, ebben az univerzumban nem szokatlan. Ő egy Fable, és Fables-nek nincsenek illúziói arról, hogy mik is ők. De alkalmazza ezt a vonalat a detektív műfajra, és ez ugyanolyan jól illeszkedik. Alkalmazza a játék első két epizódja , és ugyanolyan jól illik. Ilyen tükröt nem tartasz a saját történetedig, hacsak nem terveztél félreirányítást. Csak akkor mutatod meg a kezed, ha van egy kártya az ujjadban.
Ha visszagondolok az elõzõ idõszakokra, látom, hogy kialakul egy minta. Az első epizód a rendőri eljárások alapja - jól sikerült, de a tanfolyamnak megfelelő. A második epizód több árnyalatot mutat, de továbbra is a megszokott bűnözés területén élünk. A harmadik kezdi el csinálni azt a dolgot, amelyet a képregények csinálnak - egy olyan történetté varázsol, amelyet úgy gondol, hogy ismer, megmutatja, hogyan működik az egész, majd úgyis meglepheti.
A dolgok egy kis diót kaptak e sor után. Az ezt követő jelenetekben a levont következtetések kibontakoztak, és a talált nyomok nem magyaráztak semmit. Minden jó nyomozós történethez szükség van egy csavarra, de ez egy igazi balek ütés volt. A tét nem olyan, mint amire számítottam. Az új rosszfiú nem az, akire számítottam (és rémisztő ). Bigby a feje fölött van, és nincs módja kihúzni magát. Egy ütés-először-és-kérdez-később-főszereplő számára most rendkívül tehetetlennek érzi magát. (Ami nem azt jelenti, hogy én mint játékos tehetetlennek éreztem magam. Éppen ellenkezőleg, szeretem, ha a hősöknek hiányosságaik vannak.)
Engem továbbra is lenyűgöz Hófehérke karakterfejlődése, különösen azért, mert annyira szkeptikus voltam vele szemben az első epizódban. Bizonyos szempontból vonzóbb karakter, mint Bigby. Talán azért, mert Bigby természeténél fogva elzárt srác, de Snow növekedését könnyebben érzem magam előtt. Minden epizóddal egyre magabiztosabb, határozottabb és kevésbé hajlandó elviselni a baromságokat. Még mindig ideges az üzleti iroda átvétele miatt, de nem fogja hagyni, hogy ez megakadályozza. Amikor Bigby olyan jelenetekbe lép, ahol már jelen van, akkor egyértelmű, hogy a közösségen belüli munkával volt elfoglalva, kapcsolatokat próbált megteremteni, és megpróbálta elvégezni azt a munkát, amelyen Ichabod Crane megbukott. Amikor együtt vannak jelenetekben, akkor Bigby ellensúlyának érzi magát, akárcsak a képregényekben. Kevésbé vagyok hajlandó ütéseket dobni és elveszíteni a kedvemet, amíg ő ott van. És akkor is, amikor van nem ott egyre inkább azon kapom magam, hogy próbálom mérsékelni a reakcióimat, mert meg akarom mutatni neki, hogy nem én vagyok a Nagy Rossz, akit mindenki gondol. Vicces - tudom, hogyan alakul a kapcsolatuk a képregényekben, tehát nem az, hogy aggódnék az eredmény miatt. Inkább mintha intuitív módon próbálnám beleszőni ezt az elbeszélést abba, amelyet már ismerek. Itt erős az illúzió, hogy a saját történetemet írom.
Az epizodikus játék áttekintésének bonyolult része az, hogy a benyomásom teljesen visszavonható a következő részlet segítségével (kérjük, hivatkozzon: a Hófehérkével kapcsolatos eredeti érzéseimre). Ennek ellenére remélem, hogy a következő két rész továbbra is ugyanazt a műfaj-módosító mintát követi, amelyet az első háromban kezdek látni. Azt akarom, hogy ez a játék a saját Mobius-szalagjává váljon. Azt akarom, hogy az elvárásaim megtámadjanak. Szeretnék folyamatosan érdekes női karaktereket látni (most már egy csomó van belőlük), és szeretném, ha Bigby dicsőségesen visszatérne. Azt hiszem, ezt kapom, és ez nagyon boldoggá tesz.
Becky Chambers esszéket, tudományos-fantasztikus cikkeket és egyéb dolgokat ír a videojátékokról. Mint a legtöbb internetes ember, ő is egy weboldal . Ő is megtalálható a Twitter .
