Áttekintés: A Duff szórakoztató, de messze nem a játékváltoztató tinikomédia

75-1 A Duff határozottan illeszkedik a John Hughes utáni tinikomédiák világába. És minél idősebb vagyok, annál inkább azt hiszem, hogy Hughes hatása sokkal nagyobb volt, mint valaha tudtam. Ironikus, tekintve, hogy szó szerint a szülővárosában nőttem fel, és a régi középiskolába jártam. Szó szerint, rögtön a jó öreg Shermer Rd. középiskola volt, a hosszú autóúttal mindenki látta Ferris Bueller amelynek új arcai voltak a gólya és a rossz gyerek szombati őrizetében. Szörnyű középiskolai tapasztalatom szó szerint abban az iskolában volt, amely létrehozta a filmekben a sztereotípiát, és - a Bayside esetleges kivételével - a legnagyobb csalódást okozta abban, hogy milyen lenne a középiskola.

De mire középiskolás voltam, azok a Hughes-filmek több mint egy kicsit elavultnak tűntek, és még 15 évesen is egyértelműek voltak a problémáik. Például Jake Ryan iránti szeretetem nem vakított el attól, hogy valóban az egyik nagy gazember volt, amiért elhagyta barátnőjét molesztálni. És nagyjából minden szereplő őrült önző jogosultsága Reggeli Klub diót hajtott velem, mire én az ő koruk lettem. És bármennyire is értékelem a humor egy részét, Ferris valóban szociopata, akinek iskolába kellett volna járnia. De még így is tudom és elfogadtam, hogy a Hughes-filmek örökre a tinifilmek aranyszínvonalának számítanak.

És ha van Hughes egy filmje, amely talán a legbefolyásosabb, akkor annak lennie kell Csinos rózsaszínben . Bármi okból kifolyólag a klasszikus Hamupipőke / Úrnőm a történetek mindig népszerűnek tűnnek, bármennyire is szexisztikusnak tűnik a történet. Végül is Hughes még a jobbik szerepében szereplő sráccsal is átírta a filmet Valami csodálatos . És megvoltunk Nem vásárolhatsz meg szerelmet, ő az egész, soha nem csókolták meg, őrjít meg, GBF sőt még Mean Girls . Most, Mean Girls lehet, hogy egy lépéssel fölé kerül (hála egy nagyon jó szatírának), de az átalakító elem még mindig ott van. A karakter rájön, hogy nem hűvösek, kívánatosakká és népszerűvé akarnak válni, de amikor csak azért teszik, hogy felfedezzék, jobb, ha önmaguk lehetnek.

75-3 A Duff valójában nem is olyan más, a salakos kifejezés kivételével. Már a kezdetektől fogva kételyeim voltak, hogy ez a kifejezés (DUFF) olyan általánosan ismert, amennyire ez a film egyértelműen szeretné. Ezt megbocsáthatom, mert ez folytatja a filmek hosszú hagyományát, ami azt sugallja, hogy a kis titkos nyelvek a klikkek között valahogy egyetemesek. De ha a DUFF az, és vannak fiai, akik ezt a kifejezést használják, akkor javaslom egy hétvégi földelést. Mivel e film szerint a DUFF a kijelölt csúnya kövér barátot jelenti, ami egy másik módja a tizenéves lányok becsmérlésének.

Most túl kell esnünk azon a nagy ugráson, hogy Mae Whitman Bianca ez a személy. Eleget tesznek a filmben ahhoz, hogy az imádnivaló Whitman egy fiú legyen, mint modellbarátai, Casey és Jess (Bianca Santos és Skyler Samuels). De a film nagyobb problémája az a sokk, amelyet Bianca érez, amikor szomszédja, Wesley (Robbie Amell) ezt arcára hívja. Whitman már a film elejétől kezdve egy kínos csúnya kiskacsa szerepét játssza, aki védelmi mechanizmusként használja. De a probléma A Duff a film állítása - és az a nagy ugrás, amelyet meg kell tennie, hogy megértse a film társadalmi megjegyzését akar csinálni. Vajon a változás Biancában abban rejlik, hogy rájön valamire, amit mások látnak? Kisebbnek tűnhet, de Ari Sandel rendező és Josh Cagan író képtelensége kitalálni, a film egyik fő hibája.

Egy dolog, amit a film nem téveszt el, az Mae Whitman szereplése Apaság az ólomért. Természetesen tehetséges komikus színésznő, és lehetőséget kap arra, hogy bemutassa ezt a képességét. Csak azt szeretném, ha valamivel jobb anyaga lenne (a film úgy érzi, hogy valóban át kell írnia) és a rendezője, hogy tudja, hogyan tompítsa előadásának egy részét, amikor erre szükség van. Időnként szenved a szemöldök színészkedésétől is, ami elveszi a karakter realizmusát. De amikor felkérik, hogy menjen nagyra, Whitman figyelemre méltóan erős, és a legtöbb kocsijával jó kémia van, különösen A vaku Amell, akivel nagyszerű kémia van.

75. cikk (1) bekezdésValójában annyi kémia van bennük, hogy amikor a film azt sugallja, hogy vannak más lehetőségek, akkor érezheti, hogy küzd a közönség meggyőzéséért. Egyrészt Whitmannek és Nick Eversmannak nincs igazi kémiája. És bár Bella Thorne vicces, az Amell-féle Wesley közel sem sekély ahhoz, hogy hihetően beilleszkedhessen Madison méhkirálynőjébe. Az iskola Madison-szabálya problematikus, mert bár a film annyi időt tölt el, hogy elszakadjon néhány sztereotípiák - a zsokék nem idióták, a csinos lányok nem agyatlanok, és nincs sok furfang -, hogy annak a lánynak a birtoklása, akit mindenki utál, de mégis követ, nincs sok értelme. Még csak nem is csendesen manipulatív és kegyetlen - egyenesen elöl áll, és úgy tűnik, hogy a tanárok is jól tudják ezt. Miért kell megtartani ezt a sztereotípiát anélkül, hogy a film világához illeszkedne? Fogalmam sincs, hacsak a filmesek nem érzik egyszerűen viccesebbnek, ha egy csinos lány kegyetlenkedik a szabadban. Ez minden bizonnyal viccnek tűnik, ami fáj a filmnek.

75-2Furcsa módon, amikor a film a várt poénra megy, általában elesik. Nem igazán találom viccesnek Ken Jeong ázsiai viccét, és azt látom, hogy sokkal szórakoztatóbb, ha finom, mint amikor nagyra megy. Azt is tapasztaltam, hogy azt szeretném, ha Chris Wylde kimaradt volna, hogy Romany Malco-nak akár két tisztességes jelenetet is adjon. Egyszerű párbeszédben Whitman és Amell nagyon viccesek, különösen egy igazán aranyos csókjelenet. De aztán a film visszatér ennek a DUFF-koncepciónak a trükkjéhez, amely végül levonja a film számos pozitív érdemét.

Akkor miért vagyok kissé óvatos a film ajánlásával kapcsolatban? Nos, egy személyre szabott fiatal felnőtt regényen alapuló tizenéves filmként van valami üreg a filmben, ami azt érzi, hogy az író és a rendező nem érti főszereplőiket. Nem akarom azt mondani, hogy a nőket választani jobb lett volna, de a filmnek sokkal személyesebbnek kell lennie, hogy ne legyen kegyetlen. Ez a különbség Freaks és Geek Egyedülálló Lindsay Weir és az a típus, amelyben Joey Potter képviseltette magát Dawson patakja . De azért is problematikus, mert ezt a filmet tizenéves filmnek szánják, amely a Disney és a Nickelodeon műsorokhoz hasonlóan vonzza a tizenéveseket. Tehát meg kell fontolnom, hogy a film mely nagyobb problémákat kezel. Ily módon a film laposra esik, mert nem hoz semmi újat az asztalra, annak ellenére, hogy egyértelműen új felvételnek akar lenni Csinos rózsaszínben közhely. És mégis, minden bizonnyal ez a történet javulást jelent, még akkor is, ha még mindig olyan világban vagyunk, ahol a lánynak még mindig meg kell szereznie a fiú végét.

(Képek a Lionsgate-en, a CBS Filmsen keresztül)

A The Mary Sue-t követed Twitter , Facebook , Tumblr , Pinterest , & Google + ?