2012 nagy év volt Joss Whedon számára . Buffy a vámpír Mészáros 15. évfordulója volt, az övé Bosszúállók összehozta a Marvel Cinematic Universe-t, és minden egyéb mellett a kis indie horrorfilmet, amelyet pártfogoltjával, Drew Goddarddal írt össze, Viskó az erdőben , végül kiadták. Tizennégy éves voltam, és képtelen voltam másról beszélni, csak Jossról.
A családom és én figyeltük Buffy vallási szempontból az előző nyár, egy ponton elfogyasztotta egy hét alatt az egész ötödik évadot. Ennyi karakterében láttam magam. Végül, amikor elkezdtem magam forgatókönyvírni, erősen felhívtam a figyelmét a stílusára. A mai napig általában a Whedonisms tankönyv jelenik meg az írásomban - veszélyes helyzetekben dühöngenek, az emberek fájdalmukat humorral leplezik, olyan szavak feltalálásával, mint a parókák.
A képregény megszállott 9. osztályos fejemben nem volt kétséges, hogy Joss feminista. Valójában azt gondoltam, olyan lehet, mint… még jobb feminista, mint én . Nem tudtam, mielőtt megnéztem Buffy ezt a női vágyat oly sötétnek, agresszívnak és összetettnek lehetne ábrázolni - hogy a lányok szörnyekkel küzdhessenek anélkül, hogy lakonikus, félelmetes felnőttek lennének, mint Charlie angyalai vagy Lara Croft. Buffy Summers egyszerre vetítette előre az erőt, a kiszolgáltatottságot és a sötét, csavart szexualitást, amit nem tudtam, hogy a nők megtehették a televízióban.
Viskó az erdőben kicsit félelmetes volt számomra, hogy akkoriban a színházakban láthassam. Vigaszdíjként anyukám vett nekem egy ilyen fényes, különleges könyveket, amelyek tartalmazzák a teljes forgatókönyvet is. Hónapokig keveset olvastam. A ritmusszerű párbeszéd, mint a zene, nem volt számomra újdonság, de a képernyő irányai? Varázslatosak voltak. Amikor végül megnéztem a filmet, láttam, hogy némán végrehajtják őket - Joss és Drew vicces, felforgató hangja akkor is beszélt, amikor a karakterek nem voltak. Nem kérdőjeleztem meg semmit, amit mondtak nekem.
Ezek a képernyőn megjelenő útmutatások tartalmazzák Jules-t, a néma szőkét, aki először hal meg a filmben: Kinyitja [az ingét], egy pillanatig kényelmesen összetartja, mielőtt lehúzza a melltartót, felfedi mellét, izzadságfényt (és az a tény, hogy nem hamisak), annál inkább csábítóvá teszik őket. Tudatosan mosolyog, a hedonista tökéletesség víziója.
Tizennégy éves önmagam két fontos tanulságot tanult ebből a leírásból:
- A melleim csábítóak, de nem hamisak.
- Valami nem lehet nőgyűlölő, amíg paródia.
Bill Hicks Billy ray cyrus
Természetesen Jules valójában nem buta, és valójában nem is szőke. A film elején hajat fest, és egy árnyas kormányügynök vegyi anyagot vezet be a festékbe annak érdekében, hogy lelassuljon megismerése. Tehát, amikor egy rozsdás simító a földhöz szegezi a kezét, amikor csúcsosodik, ez paródia. Amikor egy zombi lefejezett fejét rémült barátja karjába dobja, az paródia. Az írók a paródia nevében részletesen leírják a melleit. Jobb?
Nagyon fiatal voltam, amikor elolvastam azt a forgatókönyvet. Fiatalabbnak éreztem magam, mint sok tizennégy éves. Nem voltam sok partin, és nem csókoltam meg egy fiút. Akkor eszembe sem jutott, hogy Whedonnak és Goddardnak nem kellett ebben a specifikációban írnia Jules melleiről, hogy a képernyő iránya hatékony legyen, vagy hogy egy részem úgy érezte, hogy elárultak ezek a férfiak, akiket tiszteltem és megbízható.
A forgatókönyv mindent megtesz annak érdekében, hogy Jules halála pillanatnyilag jól érezze magát a közönség számára. Először is, ő nem személy, hanem a tökéletesség hedonisztikus elképzelése. Ez ott van a képernyő irányában. Másodsorban tekinthetünk önigazolásra, amikor az ügyetlen ügynökség tagjai figyelik Jules pusztulását, megítélik őket, miközben mi magunk is élvezzük ezt a kukorica örömet. Van még egy eleme ennek az okosan kidolgozott kettős vaknak, amely hármas vakokká alakítja át: Jules nem a közönség betétje, és ezért soha nem inspirál semmit a nézőben, csak a szimpátia.
a mítoszrombolók adományt és toryt hordoznak
A közönség tagjai, különösen a Whedon rajongói, sokkal valószínűbb, hogy azonosulnak Martyval, a szarkasztikus kőfaragóval, aki mindent lát, vagy Danával, a film kínos, csendes főszereplőjével. A Jules / Dana kettősség nem marad felderítetlen az elbeszélésben. Ahogy annyi slasher filmtróppal teszik, Goddard és Whedon járják a határt a hozzászólás és a helyeslés között.
A film elején állítólag tudomásul kell vennünk azt a tényt, hogy Dana és Jules még nem testesíti meg a szűz / kurva archetípust: Dana éppen túljut egy viszonyt egy professzorral. Jules szexi és jockkal randevúzik, de a forgatókönyvírók gondoskodnak arról, hogy tudjuk, hogy ő korábban med. Amint a film előrelép, és a gonosz kormányzati ügynökség elkezd varázsolni, a kettősség megszilárdul. Dana öntudatosabbá és félénkebbé válik, Jules pedig férfi libidó által táplált fantáziává alakul át. Szexuálisabban táncol, mint bárki, aki jól érzi magát, és a Truth or Dare játék során ikonikusan kitalál egy taxidermiás medvefejjel.
Tizennégy évesen külön határvonalat tudtam húzni a kabin és a kabin utáni Jules között. A kabin előtti Jules olyan ember volt, akivel barátok lehettem. A kabin utáni Jules félelmetes volt. Táncolt, mint egy sztriptíz, és durva medvével készült. Iránta érzett vonzalmam éppen akkor hanyatlott meg, hogy meghaljon. Miután megcsinálta, még mindig ott volt Dana, aki félénk és kínos volt a fiúk körül, akárcsak én.
Huszonhárom évesen rájöttem, hogy a dolgok nem olyan egyszerűek, mint Whedon szeretné. A filmet most nézve nem sok hibát látok a kabin utáni Jules viselkedésében. Talán egy kicsit túllépi a barátai határait, de őszintén szólva a medvecsók elég félelmetes. Az a döntése, hogy az erdőbe lop egy éjféli randevúra, szintén szörnyű ötletnek minősül, de őszintén szólva, ki ne kockáztatna néhány kínosan elhelyezkedő mérgező tölgyet azért, hogy Chris Hemsworth-tel kibéküljön?
Marty Danába bízza, hogy Jules viselkedése elkergeti, mert nem úgy viselkedik, mint ő maga. Whedon és Goddard számára elképzelhetetlen, hogy egy nő megelőzhető legyen és hajlamos a táncra, jó barát és medvecsókoló, életben és a tökéletesség hedonisztikus víziója. Természetesen az összes szereplő ezekbe az elavult archetípusokba esik; ez a lényeg. És mindenki meghal. Ez is a lényeg.
De véleményem szerint senki sem viseli ugyanazt a megalázást, mint Jules, akit még mindig kitett keblével visítanak el a tisztásról, és lefejezik a képernyőt. Túl fiatal voltam, hogy rájöjjek, hogy egy nő ugyanolyan Jules lehet, mint Dana, hogy Jules halála ugyanolyan romboló kép volt számomra, mint a népszerű szőke lányoké.
Újra, Viskó az erdőben nagyon szűk forgatókönyvű, és ügyes munkát végez, igazolva ezt az egyébként ingyenességnek tekinthető meztelenséget és erőszakot. Ahogy Hadley és Sitterson, az ügynökség függönyének mögött álló férfiak meggyökerezik, hogy Jules levegye a tetejét egy óriási képernyőn, Truman, egy nemes jövevény, megkérdezi tőlük, hogy a viselkedésük vagy Jules meztelensége valóban szükséges-e a művelethez. Hadley gyengéden csalja Trumant a naivitása miatt. Nem csak mi figyelünk, kölyök, mondja.
Meg kell tartani az ügyfelet elégedetten - teszi hozzá Sitterson. Érted, mi itt a tét?
Mint Joss Whedon olyan sok munkája, Kabin ügyesen kiterjesztett metaforába vonja nézőit. Whedon és Goddard Sitterson és Hadley. A képernyőn lejátszott film… nos, a film. Mi, a közönség, éhes istenek vagyunk, akik szórakozásunkban tárgyiasításért és nőgyűlöletért könyörögnek. Tizennégy éves koromban azt gondoltam, hogy a figyelem merev felhívása erre az ősrégi mintára megegyezik a megváltoztatásával. Ezt már nem hiszem.
Andrew stanton fal-e
Lehet vitatni, hogy a filmek nem felelősek azért, hogy megváltoztassák a kultúrát, amelyben készülnek, de Joss Whedon nevét azzal hívta fel, hogy feministának nevezte magát. azt. Ez az egész számomra a legfájdalmasabb rész: Joss Whedon írásainak annyi mindent csinál Viskó az erdőben nem hajlandó átalakítani a mérgező elbeszéléseket, és nem csak ügyesen rámutatni azok működésére.
Nem csak arra az első jelenetre gondolok itt Buffy ahol a kockás szoknyás aranyos lány kiderül, hogy vámpír, de az, ahol Willow haragja a világra más emberré változtatja, ahol Spike felfedezi, hogy az igazi, tökéletlen Buffy legyőzi bármelyik gyermeki fantáziáját, ahol Buffy feláldozik a saját életét nem egy férfinak, hanem a nővérének. Nem hiszem, hogy a Viskó az erdőben a képernyő iránya szükségképpen a nők iránti kívánság vagy rossz szándék jele. Inkább azt hiszem, hogy az önelégültség eredménye.
Kabin nem ugyanúgy feminista film Buffy egy feminista show. Ezért Whedon nem látja szükségét annak, hogy a szexista trópusokat ugyanúgy felforgassák. Ezenkívül ő és Goddard még mindig arra hívják fel a figyelmet, hogy mennyire kibaszottak ezek a trópusok, igaz? Valójában Hadley és Sitterson lettek - okos emberek, akik valaha is átgondolták a vicceket egy kegyetlen, káros rendszerről.
Elemezhetem Whedon kudarcait, amíg az élőhalott tehenek hazajönnek (nemcsak Kabin hanem az övében Bosszúállók munka, az a hírhedt Csodanő forgatókönyv és még sok más), de soha nem hagyom abba a művét. Ez annak az oka, hogy annyira szeretném, ha valamilyen módon megváltaná magát, pedig fogalmam sincs, hogy néz ki. A törlési kultúra diskurzusának nagy része a megváltás köré szerveződik. Mit tehet valaki, mint Whedon, hogy pótolja munkájában a nőgyűlölő és néha felhangokat? Is van valami pótlás? Bárcsak tudnám.
Folyton a végére gondolok Kabin . Danának van más választása - megöli barátját, Martyt, és megmenti a világot, vagy azt mondja, kössön be a rendszerbe, és hagyja, hogy az egész leégjen. Elege van és merészebb, mint a film elején volt, Dana választja a fasz lehetõséget. A film félelmetesen ér véget, Marty és Dana kézen fogva a Föld szétválik. Okos, vicces, és úgy tervezték, hogy a hozzám hasonló majmok menjenek, a pokolba, de azt is gondolom, hogy tervként szolgálhat.
Hollywood nem éppen repedezik, de az utóbbi időben bizony sok a felfordulás. Whedonnak nem kell a saját karakterén túl keresnie útmutatást. Segíti és elősegíti egy olyan rendszer megsemmisítését, amely előnyös számára, stabilizálja magát, amikor a Föld kinyílik, és csodálkozik egy új világ megjelenésén.
(képek: Lionsgate)
Szeretne még több ilyen történetet? Legyen előfizető, és támogassa az oldalt!
- A Mary Sue szigorú megjegyzéspolitikával rendelkezik, amely tiltja, de nem kizárólag, a személyes sértéseket bárki , gyűlöletbeszéd és trollkodás.
