Ready Player One Review: Nos, ez nem szörnyű, és ez több, mint vártuk

kész játékos egy felülvizsgálat

Ez a legjobb dolog, amiről elmondhatom Ready Player One : Nem utáltam. Egy könyv alapján készült film esetében nagyon utáltam, több hónapos nevetséges és / vagy unalmas reklámokkal a megjelenéséig, ez nagy teljesítmény. És még ennél is lenyűgözőbb egy olyan film esetében, amelynek önmagában nincs valódi mélysége, semmilyen célja vagy jelentése a popkultúra társadalmi és érzelmi pénzként való bálványozásán túl. Nem mondhatom, hogy én tetszett ezt a filmet, de nem utáltam megnézni. És ez nem semmi.

Ready Player One 2045-ben kezdődik, jóval azután, hogy mindenki felhagyott volna a javítással. Hősünk, Wade Watts (igen, az apja a szuperhős-jellegű alliteráció miatt nevezte el) a túlnépesedés, a szennyezés, az étkezési szegénység, valamint a környezeti és gazdasági minden egyéb jellegű korszakában él.

A lakosság többsége tehát az Oázisban él, egyfajta virtuális valóság második életében, amelyet a szuperzseni James Halliday hozott létre. Halliday halála után elindítottak egy játékot, amelyben az embereknek azt mondták, hogy keressenek három kulcsot, amelyek a virtuális világban vannak elrejtve, hogy megpróbálják megnyerni az Oázis teljes tulajdonjogát. Látni, hogy ez a jelenlegi világ elsődleges és szinte egyedüli alapanyaga, ez nagy nyeremény.

Megjegyzés azoknak, akik elolvasták a könyvet, azt tanácsolom, hogy csak engedjék el. Sokat javít a film, és rengeteg olyan változás, amely sokkal színházi elbeszéléseket eredményez. (Ha szigorúan betartanánk a könyv cselekedeteit, legalább egy óránk lenne csak nézni, ahogy a karakterek videojátékokat játszanak. Olyan jó Spielbergben, hogy nem késztettünk erre.) De van még egy jó összeg is - véleményem szerint a film utolsó felvonása - ez még egy könyvnek sem felel meg, amelyet megvetettem.

Még akkor is, ha nem olvastad a könyvet Ready Player One , valószínűleg hallott már szüntelen hivatkozásairól. Ezek a 80-as és 90-es évek eleji Halliday pop-kultúra iránti megszállottságából származnak. Tehát amikor Wade - akit az Oasis Parzival néven ismer - olyan ruhákba öltözik, mint Buckaroo Banzai, egy DeLorean és egy Batmobile ellen versenyez, örökké harcol King Kongdal stb., Stb.

Azokat, akik bányásszák a kitöltött virtuális világot, vadásznak ezekre a húsvéti tojásokra, Guntersnek hívják, és évek óta keresik, senki sem találja meg az első kulcsot sem. Fő ellenségük a gonosz IOI, amelyet Ben Mendelsohn Nolan Sorrento vezet. Az IOI felveszi a lövöldözős seregeket (más néven Sixers) vállalati küldetésükbe, hogy megszerezzék a világ legjövedelmezőbb árucikkének tulajdonjogát.

Mégis egy olyan filmhez, amelynek gazembere gonosz társaság, a főszereplőnknek, sőt az általános üzenetnek sincs meggyőző szíve. És ez egy Spielberg-filmben van, ahol általában a szív az elsődleges cél. Tudjuk, hogy állítólag Wade-nek gyökereznünk kell, de miért? Mert igazi rajongó, tiszta popkulturális szándékkal? Nem adok erre baromságot. Wade-nek nincsenek filantróp motívumai arra, hogy trillionárossá akarjon válni. És bár szerelmi érdeklődése és partnere, Art3mis, enyhén szégyelli a mélység hiánya miatt, soha többet nem kapunk tőle. Nincs észrevehető karakterív, semmi sem szolgál tisztességes okként arra, hogy miért kell törődnünk vele, azon kívül, hogy John Hughes apróságait képes kifújni.

Ezenkívül - és esküszöm, hogy megpróbálom a lehető legkevesebbet tartani a könyv összehasonlításában -, de a regényben az Oázis minden. Itt vásárol, interakcióba lép az egész világ, sőt iskolába is jár. Ez valóban olyan árucikk, amelyért megértjük az ölést és a haldoklást. A filmben az Oázis lényege mintha ez a tojásvadász játék lenne. Tehát, ha valaki megnyeri ezt a játékot, nem igazán világos, hogy miért töltené még valaki ott az idejét. Ismét fogalmam sincs, miért kellene nekünk ezekkel törődnünk.

Bármennyire is a film arra késztet minket, hogy törődjünk az oázissal, még kevésbé érdekli a saját valós világa. Amikor a beállítás az Oázison kívülre kerül, a cselekmény elhúzódik. A Wade rejtvények megoldása több türelmünk próbája, mint az ügyessége. A film semmit sem tesz annak érdekében, hogy törődjünk Wade High Fivers csapatával. Lena Waithe fantasztikus, de kihasználatlanul Wade barátja és csapattársa, Aech. Olivia Cooke nagyszerű, mint az Art3mis, és a filmnek sikerül megszabadítania karakterét a hűvös lány trópusától, akire a könyvben csökkent. (Bár még mindig nevetséges, hogy karakterének ennyi részét a nagyon halvány anyajegyéből fakadó, frufru által elrejtett bizonytalanság határozza meg, amikor szinte teljes egészében a másik, nem anyajegyű oldaláról lövik le. Wow, mire való Wade szeretve.) És alapvetően semmit sem tudunk a másik két csapattársról, két japán testvérről, akik csak… szintén ott vannak.

A legjobb, amit elmondhatok erről a filmről, hogy nem arra számítottam. Arra számítottam, hogy 140 percnyi nonstop szemgördülés által előidézett migrénnel távozom. A film faltól falig popkulturális referencia, és bár ez kimerítő és fárasztó, elkerülhetetlen az is, hogy sikerül megnyomnia a saját sajátos nosztalgiagombjait. Látni két gyakran szállított Overwatch karakterek együtt, vagy nézik a hősök rohangálását A Ragyogóak Bevallom, az Overlook Hotel teljes öröm volt. (Bár soha nem fogom megbocsátani a filmnek, hogy fegyverré változtatta az Vasóriást.)

Szóval tessék. Nem szörnyű. Valójában nagyon szórakoztató. Túl van töltve, túl hosszú, és a legkevésbé sem érdekelt egyik karaktere sem. De valahogy mégis jól éreztem magam? Többnyire igen.

(kép: Warner Bros.)